Đạo diễn hình ảnh, hay còn được gọi là cinematographer, là người chịu trách nhiệm quay phim và ánh sáng trong các nhóm quay phim. Họ là những chuyên gia về kỹ thuật quay phim và nghệ thuật kể chuyện qua hình ảnh trong các bộ phim và chương trình truyền hình.
Tại sao việc quay phim quan trọng trong làm phim?
Ảnh hưởng chính của một bộ phim hoặc chương trình truyền hình nằm trong hình ảnh. Quay phim là cách thể hiện hình ảnh đó, thông qua việc lựa chọn máy ảnh, ống kính, góc nhìn, tỷ lệ khung hình và các yếu tố hình ảnh khác.
Một số cảnh quay cũng đóng vai trò quan trọng trong cảm nhận tổng thể của bộ phim. Ví dụ, một cảnh quay rộng đặt đối tượng trong một vị trí dễ tổn thương hơn, trong khi một cảnh quay gần giúp khán giả cảm thấy như họ đang tham gia vào cuộc trò chuyện. Kích thước của cảnh quay hạn chế những gì khán giả có thể nhìn thấy.
Vai trò của đạo diễn hình ảnh trong phim
Vai trò của đạo diễn hình ảnh trong quá trình sản xuất phim rất quan trọng và liên quan đến cả ba giai đoạn:
Trước sản xuất
Quá trình này bắt đầu bằng cuộc họp với đạo diễn để hiểu tầm nhìn của họ. Sau đó, đạo diễn hình ảnh xác định những gì mỗi cảnh cần và thuê nhóm quay phim, chọn ánh sáng và sắp xếp thiết bị.
Sản xuất
Đạo diễn hình ảnh làm việc chặt chẽ với những người khác trên phim trường để tạo ra hình ảnh phù hợp, bao gồm bộ phận ánh sáng, người điều khiển máy quay và đạo diễn. Họ cũng sử dụng các phương pháp khác nhau để tạo ra diện mạo cụ thể cho từng cảnh, như các yếu tố ánh sáng, kích thước và góc quay máy.
Hậu kỳ
Sau khi hoàn thành quay phim, đạo diễn hình ảnh làm việc với phòng xử lý màu sắc để đảm bảo màu sắc và hình ảnh phản ánh tầm nhìn sáng tạo của đạo diễn.
Nhiệm vụ và trách nhiệm của đạo diễn hình ảnh
Đạo diễn hình ảnh có một số nhiệm vụ và trách nhiệm khi làm việc trên phim trường. Đầu tiên là lựa chọn phong cách hình ảnh và cách tiếp cận của bộ phim, phụ thuộc vào câu chuyện và cảm nhận. Nhiệm vụ tiếp theo là xác định ánh sáng cho mỗi cảnh. Ánh sáng trong phim tạo ra tâm trạng thị giác cho cảnh, vì vậy nhà quay phim phải sử dụng ánh sáng để nâng cao đường nét, độ tương phản và chiều sâu của hình ảnh để tạo bầu không khí.
Giáo dục và đào tạo
Trở thành một đạo diễn hình ảnh không yêu cầu đi theo một con đường duy nhất. Một số người theo đuổi cơ hội giáo dục, trong khi những người khác tích lũy kinh nghiệm bằng cách làm việc với máy quay và tiến thân từ vai trò cấp thấp hơn trên phim trường.
Kỹ năng cần thiết
Một đạo diễn hình ảnh giàu kinh nghiệm làm việc chặt chẽ với đạo diễn để nâng cao tầm nhìn của đạo diễn. Họ thường giới thiệu khái niệm và ý tưởng mà đạo diễn có thể chưa xem xét.
Kinh nghiệm và kỹ năng
Đạo diễn hình ảnh thường khám phá tiềm năng của từng địa điểm, tìm kiếm hình ảnh mà đạo diễn đánh giá cao và đưa ra đề xuất để quay cảnh cụ thể.
Tính cách
Một đạo diễn hình ảnh thường thành công khi làm việc với những người có khả năng sáng tạo tương tự. Vai trò này liên quan đến việc xây dựng mạng lưới quan hệ quan trọng, nên những người ít giao tiếp hoặc không thoải mái khi làm việc với người lạ có thể gặp khó khăn.
Công việc và cơ hội sự nghiệp
Đạo diễn hình ảnh thường làm việc trên phim trường và trong phòng hậu kỳ, nhưng công việc của họ cũng có thể liên quan đến xác định phạm vi ở các địa điểm hoặc làm việc trong studio. Cơ hội sự nghiệp trong lĩnh vực này dự kiến tăng 11% từ năm 2018 đến 2028.
Bắt đầu
Để bắt đầu trong lĩnh vực quay phim, bạn có thể nghiên cứu về ngành này, tích lũy kinh nghiệm sau máy quay và xây dựng danh mục tác phẩm của riêng bạn.
Thuật ngữ quay phim
Hiểu một số thuật ngữ phổ biến trong điện ảnh cũng có thể giúp bạn khi làm việc trong ngành này:
- Phân cảnh (Shots): Các đoạn nhỏ nhất trong phim, được chia cắt bằng sự chuyển tiếp hoặc cắt. Một bộ phim thông thường có hàng nghìn cảnh quay.
- Phân đoạn (Sequences): Nhiều cảnh quay tạo thành một chuỗi có phần đầu, phần giữa và phần cuối. Một chuỗi có thể xuất hiện ở nhiều vị trí khác nhau. Một bộ phim thông thường có khoảng 20 phân cảnh.
- Cảnh quay góc nhìn thứ nhất (First-person shot): Còn được gọi là cảnh quay từ điểm ngắm, cảnh quay góc nhìn thứ nhất có vẻ như được quay từ chính đối tượng trong cảnh và cho thấy cái nhìn tổng quan về phong cảnh của họ.
- Cảnh quay bằng cần cẩu (Crane shot): Sử dụng cảnh quay bằng cần cẩu cho phép khán giả cảm nhận như đang di chuyển về phía đối tượng. Hiện nay, phương pháp này thường được thực hiện bằng máy bay không người lái (flycam), dù trước đây đã sử dụng cần cẩu đắt tiền.
- Quay nghiêng (Tilt shot): Di chuyển máy ảnh lên hoặc xuống, thường được sử dụng để tiết lộ một điều gì đó ở cuối cùng.
- Cảnh quay cận cảnh (Close-up shot): Cảnh quay cận cảnh hiển thị hầu hết khuôn mặt của đối tượng, trong khi cảnh quay chụp chân dung chỉ hiển thị một phần của đối tượng, như tay, mắt hoặc một đối tượng khác.
- Cảnh quay rộng (Wide shot): Cảnh quay rộng cung cấp nhiều bối cảnh hơn cho cảnh, cho thấy phông nền hoặc các yếu tố hậu trường khác.
Trở thành đạo diễn hình ảnh có thể là một nghề nghiệp thú vị và bổ ích. Bắt đầu ngay hôm nay và khám phá thế giới của việc quay phim!
Nguồn: Sưu tầm